Nghệ thuật của những cảm giác hiện tại: điện ảnh, nữ quyền và khớp thần kinh

Rạp chiếu phim, bộ máy tư tưởng mà sự khao khát nam tính của phụ nữ được cụ thể hóa, nơi sự khác biệt quyền lực giữa các giới được khiêu dâm, cũng có thể nhắc nhở chúng ta, thông qua những cảm giác mà nó gây ra, sự bình đẳng mà mọi cơ thể phải chịu đựng hoặc thưởng thức

Hình ảnh chuyển động được sinh ra như một biểu hiện nghệ thuật với sự vượt trội mâu thuẫn. Chưa bao giờ một đại diện cho thực tế của chúng ta lại trung thành với nó và, nghịch lý thay, chưa bao giờ có một phương tiện cung cấp sự dễ dàng như vậy để phát triển hư cấu và quang học ngoài thực tế đó. Nghệ thuật thứ bảy được sinh ra từ mâu thuẫn này, nhưng công ty phim tư bản vĩ đại đã xác định những cách nhìn mới trong thế kỷ trước, đã sớm tìm thấy trong sự đối ngẫu này một không gian biểu tượng mà qua đó nó có thể thực hiện một số loại kiểm soát xã hội.

Rạp chiếu phim, theo một trong nhiều định nghĩa của nó, là bài tập mà nhân loại tìm cách tự tìm thấy chính mình; một hình ba chiều mời một lòng tự ái tập thể và tìm thấy trong bộ máy của mình cơ hội, song song, tái tạo và thỏa mãn những ham muốn của nó - như nó xảy ra trong bộ phim kinh dị Michael Powell kinh điển, Peeping Tom (1960) -. Giống như cái nhìn của người đặt máy ảnh, người chỉ đạo và viết truyện, là - từ lúc bắt đầu - một vẻ ngoài nam tính, ống kính nhanh chóng trở thành con mắt của người đàn ông tò mò, xác định, thông qua cách anh ta miêu tả đối tượng Tôi ước, những gì và làm thế nào để ước. Từ sự phản ánh này xuất hiện khái niệm cơ bản của ánh mắt đàn ông, được đặt ra bởi nhà làm phim và nhà lý luận nữ quyền Laura Mulvey.

Tuy nhiên, cũng có những nhà làm phim, như Stan Brakhage hay Jonas Mekas, người đã nhận ra trong môi trường điện ảnh một năng lực thi ca, có được từ sự phân ly của hình ảnh và ngôn ngữ. Theo nghĩa này, phương tiện nghe nhìn đã xác định khả năng trở lại thị giác của trẻ sơ sinh, trong đó các từ vẫn không can thiệp vào định nghĩa của màu sắc hoặc kết cấu; nơi có thể có một ngàn sắc thái của màu xanh lá cây và không chỉ một màu; trong đó đường viền xác định giới hạn của các đối tượng bị mờ và thay đổi. Hình ảnh chuyển động đầy chất thơ vì nó chống lại sự cứng nhắc của ngôn ngữ và - vượt ra khỏi một kết thúc ý thức hệ - mời gọi cảm giác.

Những gì ngón tay của tôi biết đến (Những gì ngón tay của tôi đã biết), là tiêu đề của bài tiểu luận mà Vivian Sobchack mô tả hiện tượng nhìn thấy những ngón tay của nghệ sĩ piano Michael Haneke và cảm nhận trong anh. Một khớp thần kinh mà trẻ gặp phải khi miệng bị ngấm nước với ý tưởng đơn thuần là một viên kẹo, hoặc người hút thuốc nhận ra khi họ cảm thấy trọng lượng của một điếu thuốc trên môi, khi họ nhìn thấy người khác hút thuốc. Ký ức về chủ đề này là một chủ đề bắt đầu vào năm 1896 với nhà tư tưởng Henri Bergson và Gilles Deleuze đảm nhận, đặc biệt liên quan đến khán giả điện ảnh, trong cuốn sách bán kết Điện ảnh 1: Tình cảm hình ảnh . Nhà triết học người Pháp đảm bảo rằng rạp chiếu phim, với hệ thống quang học phóng đại có khả năng bị kéo dài và sửa đổi, là một phương tiện không chỉ mang lại niềm vui cho loại hình ảnh. Những hình ảnh mà người xem nhận được có tác động tình cảm lên toàn bộ cơ thể của họ tỷ lệ thuận với kích thích xuất phát từ màn hình.

Sau đó, điều xảy ra là rạp chiếu phim, bộ máy ý thức hệ nơi mong muốn nam tính hóa đối tượng phụ nữ được cụ thể hóa, trong đó sự khác biệt về quyền lực giữa các giới được khiêu dâm, cũng có thể nhắc nhở chúng ta, thông qua những cảm giác mà nó gây ra, sự bình đẳng với tất cả cơ thể đau khổ hoặc hưởng thụ. Darren Aronofsky có lẽ là một chuyên gia về chủ đề này, khiến khán giả vặn vẹo trước nỗi đau của một cánh tay bị vùi dập bởi những mũi tiêm hoặc bàn chân của một vũ công ba lê. Với khả năng xúc giác, điện ảnh làm cho chúng ta cảm thấy như người khác, ảnh hưởng trực tiếp đến cơ thể của chúng ta - nơi chắc chắn, chính trị trở thành cá nhân và cá nhân, chính trị.

Khía cạnh thử nghiệm nhất của điện ảnh, xuất phát từ Brakhage và những người khác như Andy Warhol hay Michael Snow, đã sớm dẫn đến sự phát triển của một nghệ thuật mới: video. Ở Mexico, người đầu tiên bắt đầu làm thơ bằng hình ảnh qua video là người tiên phong Pola Weiss, vào cuối những năm 70. "Video là nghệ thuật của những cảm giác hiện tại", Weiss nói về tác phẩm nghệ thuật của mình . Và khẳng định của anh ấy có ý nghĩa. Hơn cả việc kể chuyện, video mời gọi cảm giác; theo logic ít hình ảnh và logic âm nhạc hơn - hoặc ngược lại với ngôn ngữ - mà Brakhage đã cảnh báo.

Nghệ thuật video cũng phản đối cái nhìn của đàn ông khi nó thách thức các quá trình tư bản của điện ảnh và sự cần thiết phải có kiến ​​thức kỹ thuật xung quanh hoạt động của nó. Ngoài ra, sự gần gũi của nó với cơ thể và sự ra đi của nó từ một câu chuyện về khí hậu mô phỏng khoái cảm của nam giới, khiến nó trở thành một định dạng nữ quyền đáng kể. Nhưng video là nghệ thuật của những cảm giác hiện tại bởi vì, cụ thể và công khai, nó được dành riêng cho việc khám phá hình ảnh thơ mộng, và không phải vì đây là đặc điểm độc đáo của riêng nó. Khả năng đồng bộ của hình ảnh chuyển động không dành riêng cho định dạng này hay định dạng khác; Nó vốn có sức mạnh của phương tiện nghe nhìn tuyệt vời - thứ ban đầu mang đến cho mọi người cảm giác như đang ở trên một tàu lượn siêu tốc chỉ bằng cách xem những gì một máy ảnh chủ quan chụp được trong hành động này.

Mặc dù các lợi ích tư bản lớn đã đồng ý chọn bộ máy điện ảnh cho mục đích truyền bá ý thức hệ qua cái nhìn của nam giới, điều quan trọng cần nhớ là chính phương tiện này có khả năng lật đổ (hoặc thi vị), có khả năng nhắc nhở chúng ta về sự bình đẳng của thịt Một trong đó lông của chúng ta; rằng bằng cách tham gia tường thuật và cảm giác, nó khiến chúng ta đồng cảm, theo cùng một cách, với một nhân vật không tồn tại hơn là với một vấn đề xã hội. Đối tượng của sự đồng cảm là ít nhất: điều quan trọng là cảm giác . Mọi hình ảnh chuyển động đều có khả năng trở thành một nghệ thuật của những cảm giác hiện tại, trong chừng mực nó dẫn chúng ta thực hiện một hành động, với sự thờ ơ và lãnh đạm tồn tại trên thế giới, vô cùng chính trị và lật đổ: cảm thấy Nơi những cảm xúc di chuyển chúng ta là trong lĩnh vực lựa chọn cá nhân.

Twitter của tác giả: @aleluuu